2025暑期社会实践丨“青承薪火·承韵筑梦”实践团（四） —— 光影塑非遗 匠心承古今
8月4日，我校赴陕西西安“青承薪火·承韵筑梦”非遗皮影传承实践团怀揣“光影塑非遗，匠心承古今”的热忱，深入秦州文化腹地，探访秦缘非遗文化馆与汪氏皮影工作室。成员们在光与影的交织中触摸皮影的千年脉动，于刀笔纵横间体悟传承者的执着与坚守，开启了一场跨越时空的文化对话。
秦缘馆溯源：光影幕后的千年华章
上午，实践团踏入秦缘非遗文化馆，宛如翻开一部厚重的皮影史诗。
馆藏近代皮影作品堪称艺术瑰宝。精妙繁复的雕刻，线条细腻如发丝，或婉转流畅，或刚劲有力，将人物神态、服饰纹理刻画得栩栩如生；古朴生动的造型，无论仙风道骨的神仙还是威风凛凛的武将，皆充满灵动之气；饱含岁月包浆的演出剧本，纸张泛黄字迹清晰，无声诉说着这门“百戏之祖”的往昔辉煌。
在专业讲解下，成员们系统学习了皮影从“选皮、制皮”到“画稿、镂刻”，再到“敷彩、发汗熨平、缀结”的八道核心工序：选皮需质地坚韧、透明度佳的牛皮或驴皮；制皮过程繁琐，经浸泡、刮削等工序使皮料薄如蝉翼；画稿考验功底，需精准呈现故事人物；镂刻讲究技巧，刀刀恰到好处方能展现层次立体感；敷彩选用天然颜料，鲜艳持久；发汗熨平定形保平整；缀结巧妙连接部件，确保影人灵活活动。
当灯光穿透薄如蝉翼的影人，斑斓色彩在素白幕布上绽放，仿佛千年市井悲欢、金戈铁马于方寸间重焕生机。成员们如置身古戏场，感受独特艺术魅力，深刻认识其作为中华文化“活化石”的厚重价值。
学习过程中，现代青年视角与千年技艺奇妙交织。成员们聆听古老技艺，感叹古人智慧。同时用手机、相机记录精细步骤，试图以科技留存传统之美。围绕如何将皮影元素融入现代设计、利用新媒体传播等话题展开的热烈讨论，更直观展现了皮影艺术在时代变迁中的强大生命力。
汪氏工作室问道：五代匠心守护的光影之魂
午后，实践团走进享誉西北的汪氏皮影工作室，零距离感受非遗传承的温度。作为扎根秦州的皮影世家，汪氏一门五代以刀为笔，以皮为纸，倾注毕生心血于方寸光影。汪老师边刻边深情讲述：“一刀一刻，皆是祖传规矩；一笔一彩，都循古法法度。守艺艰难，但见皮影灯下‘活’过来讲述动人故事，便觉一切值得。”
成员们亲身体验了皮影制作的艰辛。制皮环节费尽力气刮削皮料；画稿面对复杂图案一度束手无策；镂刻小心翼翼，稍不留神便刻坏皮料。队员郝芯汝、张淇勃尝试演绎，起初操控的影人动作僵硬、东倒西歪。经老师指导，他们逐渐掌握技巧，影人终于在幕布上“活”了起来，能跳跃、转身。整个过程让同学们深刻体会到：传承不仅是技艺传递，更是精神延续，需投入大量时间精力钻研练习。
工作室旋即化为微型光影剧场。老师炉火纯青操控下，经典剧目热烈上演。幕布上影人腾挪跳跃、行云流水；幕后唱腔高亢激越，锣鼓铿锵。这让大家深刻体会“台上一分钟，台下十年功”的真谛，对幕后“签手”经年磨砺的绝技心生无限敬意。
座谈中，谈及传承困境，汪老师坦言收徒不易、市场萎缩的挑战：年轻人多追求时尚潮流，对皮影兴趣寥寥，愿静心学艺者稀少；娱乐方式多样化也令皮影戏市场萎缩。但她坚定表达了通过“非遗进校园”、创新剧目让皮影“活”下去、传下去的信念。“我们已在多所学校开设皮影课，让孩子从小接触了解。同时尝试将现代元素融入传统剧目，创作反映校园生活、社会热点的新剧吸引观众。” 汪老师对传统近乎虔诚的敬畏与坚守， 令在场学子无不动容。
青春对话非遗：以心承火，照亮传承之路
灯影暂歇，思考未止。此次实践具有深刻教育意义：让青年一代明白，不能仅做被动欣赏者，更应成为积极接力者。接触皮影艺术，同学们不仅学得精湛技艺，更领悟了“择一事，终一生”的匠人精神。这种精神将激励他们在未来学习工作中勇于担当，执着追求，坚守初心。
同时，学子们认识到传统文化传承发展需创新。作为新时代青年，纷纷表示要发挥专业优势和创新思维贡献力量。如：土木工程专业学生可思考设计更具现代感的戏台；计算机专业学生可探索利用虚拟现实技术呈现皮影戏，增强沉浸感。
青承薪火，承韵筑梦。当古老皮影艺术在秦州与青春目光相遇，学子们深刻体悟“择一事，终一生”的匠人风骨，坚定了守护文化根脉的使命担当。国家“十四五”规划擘画的非遗系统性保护蓝图，正呼唤青年力量。实践团此行，正是以青春热忱回应时代召唤——愿做接力之手，护住穿越千年的光影心灯，让其在新时代星河中持续闪耀，薪火永续，照亮我们共同的文化原乡。
